2.1.1. КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО ДРЕВНЕГ

2.1.1. КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО ДРЕВНЕГО РИМА
На выставке „Культура и искусство Древнего Рима" богато представлены все основные виды римской скульптуры: культовые статуи, портретная пластика, рельефы, декоративная скульптура.
Среди статуй выделяются статуи Юпитера, мрамор, выполненная в I веке н.э. и найденная в XIX веке во время раскопок древнего храма в окрестностях Рима, статуя Венеры Таврической – парковой скульптуры эллинистического периода, Римская декоративная скульптура. Представляют большой интерес Римские скульптурные портреты – одна из лучших в мире коллекций, позволяющая проследить развитие портретной пластики с I века до н.э. вплоть до IV века н.э., а также мраморные римские саркофаги.
2.1.2. КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ.
Эрмитаж располагает богатейшим собранием древнегреческих ваз, позволяющим проследить развитие гончарного искусства, начиная с IX-VIII веков до н.э. по III век до н.э. Одним из лучших образцов может служить краснофигурная пелика (сосуд для вина) «Прилет ласточки» работы знаменитого мастера конца VI века до н.э.
В отделе представлены скульптуры, связанные с творчеством величайших мастеров Греции: Скопаса, Праксителя и Лисиппа. Из работ Лисиппа наибольший интерес представляет скульптура «Геракл, борющийся со львом».
До наших дней сохранилась лишь небольшая часть памятников античности. Большинство из них погибло во время крушения античного мира от рук варваров и в средние века, когда языческая культура Древней Греции и Рима подверглась гонениям со стороны церкви. Античное искусство, с отдельными, наиболее выдающимися памятниками которого в экспозиции Эрмитажа можно познакомиться, оказало большое влияние на последующее развитие европейской культуры.
2.2. ОТДЕЛ ИСТОРИИ ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКОГО ИСКУССТВА.
Отдел истории западноевропейского искусства существует в Эрмитаже с момента основания музея. Его коллекции пользуются мировой славой и насчитывают около шестисот тридцати тысяч экспонатов – произведений живописи и скульптуры, гравюр и рисунков, предметов прикладного искусства.
2.2.1. ИСКУССТВО ИТАЛИИ XIV-XVIII вв.
Кризис феодализма и зарождение на юге Европы, в Италии, капиталистических отношений ознаменовали начало нового этапа в истории человечества, открыли новые пути для развития искусства. В борьбе с религиозным мировоззрением, господствовавшим в средние века, утверждалось передовое, светское, гуманистическое мировоззрение, новая культура. Постепенно преодолевая нормы и каноны церковного искусства прошлого, передовые художники Италии обратились к изображению человека и окружающего его мира.
Творчество наиболее значительных и прогрессивных мастеров раннего Возрождения – Джотто (1276 – 1337), Донателло (1386 – 1466), Мазаччо (1401 – 1428) – в Эрмитаже не представлено. Однако ряд работ известных художников и скульпторов XIII—XV веков позволяет в известной мере представить себе характер итальянского искусства в этот период и основные пути его развития. Наивысшего расцвета искусство Италии достигло в конце XV – первой половине XVI века, в период Высокого Возрождения, когда творили такие мастера, как Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Джорджоне, Тициан.
Государственный Эрмитаж один из немногих музеев мира, обладающих подлинными работами величайшего художника, ученого и мыслителя эпохи Возрождения – Леонардо да Винчи (1452 – 1519). В зале №214 находятся два (примерно из десяти сохранившихся до наших дней) живописных произведения Леонардо – «Мадонна с цветком» и «Мадонна Литта».
Отдельный зал посвящен итальянскому искусству XVII-XVIII вв. Из выдающихся работ можно упомянуть декоративную скульптуру Джузеппе Маццуолы «Гибель Адониса», картину Луки Джордано «Битва лапифов с кентаврами», замечательные картины Тьеполо – «Триумф императора» и другие с сюжетами из истории Древнего Рима.
2.2.2. ИСКУССТВО ИСПАНИИ XVI—XVIII вв.
В Эрмитаже — одно из лучших и мире собраний испанской живописи.
Во второй половине XVI—начале XVII века в Испании работал один из величайших европейских живописцев Доменико Теотокопули (1541—1614). Грек по национальности, родившийся на острове Крит, он получил в Италии прозвище Эль Греко. Талант художника формировался под воздействием итальянских образцов (Эль Греко работал в мастерской Тициана, изучал картины старых мастеров). Но в не меньшей степени повлияли на него условия, в которых он работал в Испании. Атмосфера религиозного фанатизма и мистики окружала его в Толедо—бывшей столице страны и оказывала большое влияние на чуткую и впечатлительную натуру художника. Во многих, обычно религиозных, композициях он изображает странные, неестественно вытянутые фигуры, в фантастическом окружении, что создаст настроение таинственности и некоторой тревоги.
В Эрмитаже находится лишь одно позднее произведение Эль Греко «Апостолы Петр и Павел», но это подлинный шедевр мастера.
Величайший живописец XVII века Диего Веласкес де Сильва, оказавший большое влияние на развитие реализма в искусстве в ряде европейских стран, представлен несколькими работами.
С наибольшей полнотой первоклассными произведениями представлено в Эрмитаже творчество последнего великого живописца Испании XVII века- Бартоломе Эстебана Мурильо (1618 – 1682). Не случайно И.Е. Репин говорил о том. что изучать Мурильо нужно в Прадо и в Эрмитаже.

Результаты (казахский) 1:

2.1.1. МӘДЕНИЕТ ЖӘНЕ ӨНЕР Ежелгі Рим
көрмесі «Бейнелеу өнері және Ежелгі Рим Мәдениет» кезінде бай Роман мүсін барлық негізгі түрлерін ұсынылған: табыну мүсіндер, пластик босатулар, сәндік мүсін портреттер.
мүсіндердің арасында Юпитер мүсіннің тұра, мәрмәр, мен ғасырда орындалған және Рим, Венера Таврия мүсіні маңында ежелгі ғибадатхананың қазба кезінде XIX ғасырда табылған -. эллиндік кезең, рим сәндік мүсін паркі мүсін рим портреттік үлкен қызығушылық - Егер Мен біздің эрамызға дейінгі ғасырда портрет мүсін дамуын бақылауға мүмкіндік береді әлемдегі ең үздік коллекцияларын бір .e. IV ғасырда б.э.д. дейін, және Роман мәрмәр саркофаги.
Ежелгі Грекияда 2.1.2. Мәдениет және өнер.
Эрмитаж IX-VIII ғасырларда жылғы қыш өнерінің дамуын бақылауға мүмкіндік береді грек сауыттарының бай коллекциясын, ерекшеліктері. . BC электрондық III ғасырда ең жақсы мысалдарының бірі VI ғасырдың соңында атақты шеберлерінің Қызыл-pelike (шарап кеме) «келуі қарлығаштар» ретінде бола алады
бөлімі Грекия ұлы шеберлерінің жұмысымен байланысты мүсінін сыйлады: Scopas, Praxiteles және Lysippos. Lysippos ең үлкен қызығушылық жұмыстарды бастап мүсін «арыстан күресіп Богатырь» болып табылады.
ежелгі ескерткіштер аз ғана бөлігін сақталды. Ежелгі Грекия мен Рим пұтқа табынушылық мәдениет шіркеуінің тарапынан қудалауға ұшырады кезде Олардың көпшілігі, кордондар қолынан ежелгі әлемнің ыдырау кезінде қаза, және Орта ғасырлардағы болды. Ежелгі өнер, Эрмитаж табуға болады көрмесіне кейбір ең көрнекті ескерткіштерімен, еуропалық мәдениет кейіннен дамыту бойынша үлкен ықпал еткен.
2.2. Батыс Еуропа өнер бөлімі.
Батыс Еуропа өнер тарихы кафедрасы Эрмитаж құрылған сәттен бастап бар. Оның жинақтар әлемге әйгілі болып табылады және шамамен алты жүз отыз мың экспонаттар бар -. Картиналары мен мүсіндер, принт мен сызбалар, қолданбалы өнер туындылары
2.2.1. ИТАЛИЯ ART XIV-XVIII ғғ.
феодализм мен Еуропа оңтүстігінде пайда дағдарыс, Италияда, капиталистік қатынастардың адамзат тарихындағы жаңа кезеңнің басталғанының, өнер дамыту үшін жаңа мүмкіндіктер ашты. Орта ғасырларда басым діни дүниетаным қарсы күрес,, ол прогрессивті, зайырлы, гуманист дүниетаным, жаңа мәдениет болжанған болатын. Бірте-бірте, өткен діни өнер нормалары мен меңзейді еңсеру Италия әртістері адам және оған айналасындағы әлемнің бейнесі қараңыз жетекші.
Ерте Ренессанс шығармашылығы ең маңызды және инновациялық суретшілер - Джотто (1276 - 1337), Донателла (1386 - 1466), Мазаччо (1401 - 1428) - Эрмитаж ұсынылған жоқ. Алайда, белгілі бір дәрежеде XIII-XV ғғ атақты суретшілер мен мүсіншілер бірқатар, осы кезеңде итальян өнер табиғатын және оның дамуының негізгі жолдарын елестету мүмкіндік береді. Италияда Зенит өнер соңына XV жетті - XVI ғасырдың бірінші жартысын, жоғары өрлеу кезінде, осындай Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Giorgione, Тициан болып жұмыс істеді шеберлері.
Мемлекеттік Эрмитаж, ең үлкен суретші бірегей туындылары бар, әлемнің аздаған мұражайлардың бірі болып табылады Ренессанс ғалым және ойшыл - Леонардо да Винчи (- 1519 1452). Залда екі №214 (шамамен он сақталған) Leonardo суреттері бар - «. Гүлдері бар Мадонна» және «Мадонна Litta»
жеке бөлме XVII-XVIII ғасырлардағы итальян өнер арналған. Ежелгі Рим тарихы бастап сахна бар «император Триумф» және т.б. - көрнекті жұмыстардың арасында біз Джузеппе Mazzuoli «Адониса өлімі,» Tiepolo арқылы тамаша картиналар Лука Джордано «кентавры және Lapiths шайқасы» атты сурет сәндік мүсін еске алады.
2.2.2. . Испан өнер XVI-XVIII ғғ
Эрмитаж -. испан және әлемдік үздік өнер жинақтар бірі
XVI-ерте XVII ғасырдың екінші жартысында Испанияда жұмыс істеді ең үлкен еуропалық суретшілер Доменико Teotokopuli (1541-1614) бірі болып табылады. Крит аралында дүниеге келген грек ұлтына, ол Италияда лақап El Greco алды. Итальяндық модельдер әсерінен қалыптасады көркемдік талант (El Greco Тициан шеберханасында жұмыс істеді, ол ескі шеберлері оқыған). Бірақ кем емес оған Испанияда жұмыс істеді, онда жағдай әсер етті. діни фанатизм мен мистика атмосфера Toledo, еліміздің бұрынғы астанасы оған қоршалған және суретші сезімтал және көңілшек заттай үлкен әсер етеді. Көптеген, әдетте діни, композициялар, ол құпия көңіл-күй мен кейбір алаңдаушылық жасайды фантастикалық ортада оғаш, неестественно Созылған қайраткерлері, бейнеленген.
Эрмитаж «, елші Петір мен Пауыл» Эль Грек бір ғана кеш жұмыстар, бірақ ол шебері нағыз жауһары болып табылады.
Ең үлкен бірқатар еуропалық елдер өнер реализм дамыту бойынша үлкен әсер етті XVII ғасырдың суретші Диего Velazquez де Сильвио, бірнеше жұмыстар ұсынылған.
бірінші сыныпта бірге ең толық XVII ғасырдың-Испания Bartolome Эстебан Мурильо (1618 - 1682) соңғы ұлы суретші Эрмитаж жұмысына ұсынылған жұмыс істейді. Бұл кездейсоқ емес IE болып табылады Репин туралы айтып өтті. Murillo Прадо және Эрмитаж бұл үйренуіміз керек.